top of page

When fashion invests in art; a fortunate collaboration

Updated: Apr 29, 2023

[ακολουθεί το κείμενο και στα ελληνικά]

A giant statue of the prominent Japanese artist Yayoi Kusama is now “hugging” the Louis Vuitton building in the area of Champs-Élysées in Paris, while huge, colourful, metal dots are covering it. Kusama, in the form of an oversized robot, is also painting the windows of the well-known fashion brand in London. On the occasion of the new (but not the first) collaboration of the brand with the internationally recognized visual artist, a media frenzy began in international press and social networks. And while it's not uncommon for fashion to be inspired by art and collaborate with famous visual artists (from Salvador Dalí to Jeff Koons), there are also times when fashion brands, as well as designers themselves, turn to art and create important collections.

In this field, the Louis Vuitton brand stands out again with the famous Fondation Louis Vuitton in Paris, in the forest of Boulogne. It started as a concept in 2001 and was completed in 2014 with Frank Ghery's impressive, modern building. The Foundation’s collections include works by Jean-Michel Basquiat, Gilbert and George, Jeff Koons, Olafur Eliasson, Sarah Morris and many others. It is an impressive museum of modern art and a trademark of the city.

The Fondation d'Entreprise d'Hermès is more devoted to the promotion of French artists than to the collection of artworks. The foundation owns five spaces dedicated to contemporary art, not just in France, but also in Brussels, Tokyo, and Seoul. Each one aims to promote the work of locals as well as disseminate that of French visual artists, while running art residency programs.

On the other hand, there is the Fondazione Prada, founded by the fashion house in 1993 and located in Milan. There, one can find permanent installations of contemporary art, periodic exhibitions, attend educational programs, even a cinema. In addition to the main building, the institution includes the Osservatorio, an art space in Milan, and a palazzo in Venice, which also holds exhibitions.

Karl Lagerfeld owned an extensive collection, which was gradually sold. The first major sale included works of art and furniture and took place in 2000, at Christie's auction house. There were works dating back to the 18th century, including pieces by Boucher and Fragonard. In 2003, his collection of art deco works and furniture was sold by Sotheby's, while the designer's last auction was held by the same house postmortem, in 2019.

Yves Saint Laurent also owned an important collection. The most part was sold postmortem to finance the Pierre Bergé-Yves Saint Laurent Foundation, and two museums were created: the house's old atelier in Paris and another in Marrakesh. The designer's collection included works by Picasso and Bernard Buffet, rare books and objects, as well as ancient and modern art.

Hubert de Givenchy owned over 1,200 works of art, furniture, and decorative items. The collection included works by Giacometti, Picasso, Miró, and many others and was also auctioned in June 2022, by Christie's. Givenchy considered art, as well as decoration, as an extension of his own work and sought to invest in them.

Finally, the Gucci Museum – now Gucci Garden – in Florence was founded in 2011 on the occasion of the fashion house's 90th anniversary. Apart from collective items of the fashion brand itself, the museum features contemporary art installations, video installations, art, and graphic design and holds periodic exhibitions, such as the major exhibition of early works by Cindy Sherman in 2013.

Small or large, classic or contemporary, art collections by designers and fashion houses are not only a reflection of their character, but also their own creations. Yves Saint Laurent’s refined forms, Lagerfeld’s more eccentric ones or Gucci’s renaissance references are all often inspired by the works of art found in the designers’ possession.


Όταν η μόδα επενδύει στην τέχνη: μια ευτυχής σύμπραξη

της Βένιας Παστάκα, ιστορικού τέχνης

Ένα γιγαντιαίο άγαλμα της σημαντικής Γιαπωνέζας εικαστικού, Yayoi Kusama, αγκαλιάζει πλέον το κτίριο της Louis Vuitton, στη Champs-Élysées του Παρισιού, και τεράστιες, πολύχρωμες, μεταλλικές βούλες το καλύπτουν. Η ίδια, ως υπερμέγεθες ρομπότ, ζωγραφίζει τη βιτρίνα του γνωστού οίκου στο Λονδίνο. Με αφορμή τη νέα και – σημειωτέον – δεύτερη συνεργασία του οίκου με τη διεθνώς αναγνωρισμένη εικαστικό ξεκίνησε μια φρενίτιδα αφιερωμάτων στα διεθνή μέσα ενημέρωσης και τα social media. Και ενώ δεν είναι σπάνιο φαινόμενο η μόδα να εμπνέεται από την τέχνη και να συνάπτει συνεργασίες με διάσημους εικαστικούς (από τον Salvador Dalí μέχρι τον Jeff Koons), υπάρχουν και οι φορές που οι οίκοι μόδας, αλλά και οι ίδιοι οι σχεδιαστές, στρέφονται στην τέχνη και δημιουργούν σημαντικές συλλογές.

Σε αυτή την κατηγορία ξεχωρίζει και πάλι οι οίκος Louis Vuitton με το περίφημο Fondation Louis Vuitton στο Παρίσι, στο δάσος της Βουλώνης. Ξεκίνησε ως ιδέα το 2001 και ολοκληρώθηκε το 2014 με το εντυπωσιακό, μοντέρνο κτίριο του Frank Ghery. Στις συλλογές του περιλαμβάνονται έργα των Jean-Michel Basquiat, Gilbert and George, Jeff Koons, Olafur Eliasson, Sarah Morris και πολλών άλλων. Πρόκειται για ένα εντυπωσιακό μουσείο σύγχρονης τέχνης και σήμα κατατεθέν της πόλης.

Στην ανάδειξη και προώθηση Γάλλων εικαστικών, και όχι τόσο στη συλλογή έργων τέχνης, επιδίδεται το Fondation d' Entreprise d' Hermès. Το ίδρυμα διαθέτει πέντε χώρους αφιερωμένους στην σύγχρονη τέχνη, όχι μόνο στη Γαλλία, αλλά και τις Βρυξέλλες, το Τόκιο και τη Σεούλ. Ο κάθε ένας έχει στόχο να προάγει το έργο των ντόπιων καλλιτεχνών και να προωθεί Γάλλους εικαστικούς, ενώ πραγματοποιεί προγράμματα art residency.

Στον αντίποδα του Fondation Louis Vuitton βρίσκεται το Fondazione Prada, το οποίο ιδρύθηκε από τον ομώνυμο οίκο το 1993 και βρίσκεται στο Μιλάνο. Εκεί θα βρει κανείς μόνιμες εγκαταστάσεις σύγχρονης τέχνης, περιοδικές εκθέσεις, θα παρακολουθήσει εκπαιδευτικά προγράμματα, ακόμα και κινηματογράφο. Εκτός από το κύριο κτίριο, το ίδρυμα περιλαμβάνει το Osservatorio, έναν χώρο τέχνης στο Μιλάνο, αλλά και ένα palazzo στη Βενετία, στο οποίο επίσης πραγματοποιούνται εκθέσεις.

Ο Karl Lagerfeld διέθετε μια μεγάλη συλλογή, η οποία σταδιακά να πουλήθηκε. Η πρώτη μεγάλη πώληση έργων και επίπλων του έγινε το 2000, μέσω του οίκου δημοπρασιών Christie's.Επρόκειτο για έργα του 18ου αιώνα, μεταξύ των οποίων και έργα των Boucher και Fragonard. Το 2003 πουλήθηκε μέσω του Sotheby's η συλλογή art deco έργων και επίπλων του, ενώ η τελευταία δημοπρασία του σχεδιαστή πραγματοποιήθηκε από τον ίδιο οίκο δύο χρόνια μετά το θάνατό του, το 2019.

Σημαντική συλλογή έργων και επίπλων κατείχε και ο Yves Saint Laurent. Μεγάλο μέρος της πουλήθηκε μετά το θάνατό του, προκειμένου να χρηματοδοτηθεί το ίδρυμα Pierre Bergé - Yves Saint Laurent, το οποίο δημιούργησε δύο μουσεία: το παλιό ατελιέ του οίκου στο Παρίσι και ένα στο Μαρακές. Η συλλογή του σχεδιαστή είχε έργα των Picasso και Bernard Buffet, συλλεκτικές εκδόσεις, σπάνια αντικείμενα, καθώς και αρχαία και σύγχρονη τέχνη.

Πάνω από 1.200 έργα τέχνης, έπιπλα και είδη διακόσμησης είχε στην κατοχή του ο Hubert de Givenchy. Η συλλογή περιλάμβανε έργα των Giacometti, Picasso, Miró και πολλών άλλων και βγήκε επίσης σε δημοπρασία τον Ιούνιο του 2022 από τον οίκο Christie's. Ο Givenchy θεωρούσε την τέχνη, αλλά και τη διακόσμηση, προέκταση του δικού του έργου και για το λόγο αυτό επένδυε σε αυτά.

Τέλος, το Μουσείο Gucci – πλέον Gucci Garden – στη Φλωρεντία ιδρύθηκε το 2011 με αφορμή την επέτειο των 90 χρόνων του οίκου μόδας. Εκτός από αντικείμενα της ίδιας της επιχείρησης, το μουσείο διαθέτει εγκαταστάσεις σύγχρονης τέχνης, video εγκαταστάσεις, έργα τέχνης και graphic design, ενώ πραγματοποιεί περιοδικές εκθέσεις, όπως τη σημαντική έκθεση πρώιμων έργων της Cindy Sherman, το 2013.

Μικρές ή μεγάλες, κλασικές ή σύγχρονες, οι συλλογές έργων τέχνης των σχεδιαστών και των οίκων μόδας αντικατοπτρίζουν ένα κομμάτι των ίδιων, αλλά και των δημιουργιών τους. Οι εκλεπτυσμένες φόρμες του Yves Saint Laurent, οι πιο εκκεντρικές του Lagerfeld, οι αναγεννησιακές αναφορές του οίκου Gucci έχουν συχνά πηγή έμπνευσης τα έργα που βρέθηκαν στην κατοχή τους.

54 views0 comments

Recent Posts

See All


bottom of page